Grafik DTP

• Adobe Photoshop:
1. Wprowadzenie do grafiki
 - Czym jest dokument photoshopa a czym dokument rastrowy
2. Interface programu:
 - menu okno, palety, idea, narzędzi na biurku
 - klawisze skrótów i metody powiększeń
3. Kontynuacja wprowadzenia do Photoshopa:
 - elementy pomocnicze w menu widok
 - menu obrazek > wielkość rzeczywista, wielkość do druku
4. Kadrowania:
 - kadrowanie pejzażowe i kadrowanie portretowe
 - kadrowanie postaci
 - kadrowane do złotego podziału
 - linijka
 - filtry > zniekształcenie> zniekształcenie obiektywu
5. Zaznaczenia:
 - zaznaczenia w obrębie warstwy
 - dodawanie i odejmowanie, części wspólne zaznaczeń
 - skróty klawiaturowe
 - typy zaznaczeń - szuflady narzędzi
 - wypełnianie zaznaczeń
 - zmiana wielkości zaznaczenia, wygładzenie, wtopienie
6. Szybka maska i maska warstwy:
 - cenność obszaru - idea maski
7. Szybka maska i maska warstwy:
 - kroki rysowania maski
 - style krawędzi obrazów rastrowych
 - maska warstwy
 - maska wektorowa
8. Piórko i krzywa Beziera:
 - wyjaśnienie idei stosowania ścieżki do selekcji obrazu
 - budowa ścieżki i sposoby szparowania
 - przeznaczenia ścieżek, kiedy selekcjonować ścieżką a kiedy maską - zastosowania i przeznaczenia selekcjonowanych faktur
9. Retusz obrazów z maską warstwy i selekcjami:
 - wyjaśnienie idei kanałowości obrazu i czytania informacji w kanałach obrazu
 - sposoby przejścia z zaznaczenia do szybkiej maski, edycja szybkiej maski, sposoby zapisu szybkiej maski
 - wyjaśnienie typów krawędzi i sposobu ich otrzymywania podczas edycji szybkiej maski
 - tworzenie od podstaw szybkiej maski w celu selekcji obrazu i fotomontażu
 - tworzenie maski warstwy - kiedy używać maski warstwy a kiedy szybkiej maski
10. Retusz
 - np. twarzy lub produktów
 - użycie narzędzi z szuflady narzędzi do pracy na ostrości faktur
 - użycie narzędzi z szuflady do pracy na jasności i nasyceniu faktur
 - użycie stempla do retuszu, punktowy pędzel korekcyjny do plamkowania, szuflada pędzli korekcyjnych
11. Korekcje kolorystyczne:
 - korekcje obrazów analogowych - technika postępowania od skanowania do skorygowanego oryginału rastrowego:
 poziomy
 krzywe i okna wspomagania korekcji w krzywych
 inne opcje i techniki korekcji obrazów
 - korekcje obrazów cyfrowych technika postępowania i retusze artefaktów zdjęć cyfrowych
 techniki redukcji szumu cyfrowego - rodzaje szumów
 - korekcje obrazów z innych pochodzeń: skan dokumentu już wydrukowanego, szkice, wydruki z plotera, zdjęcia z artefaktami JPG, GIF
 - wyostrzanie
12. Korekcje w Lab i CMYK:
 - korekcje "liczbowe"
 - konwersje trybów - szarość, monochromia, bichromia, trichromia, itd
13. Praca z tabletem:
 - instalacja i konfiguracja
 - pędzle, wzorki
 - kolorowanie szkicu
 - rysunek na podkładzie zdjęciowym
 - rysunek na podstawie szkicu
14. Liternictwo:
 - wprowadzenie - tekst jako krzywe
 - typy tekstu - od punktu, akapitowy, na ścieżce
 - sposoby rozwiązywania czytelności tekstu na różnych podłożach
 - efekty krawędziowe
 - wypełnienia tekstu zdjęciami, maska odcinania
 - style warstwy
 - zdobywanie tła dla dokumentów
 - tło 2D od 0
 - tło 3D od 0
 - faktury naturalne modyfikowane filtrami jako tła
 - inne sposoby pozyskania tła
15. Animowany GIF:
 - Photoshop > Image Ready
 - Image Ready
 - mapa obrazka
16. Druk:
 - lokalny
 - profesjonalny
 - PDF
 - rozbarwienia
 - EPS, PS
 - rozszerzenia plików
• Adobe Illustrator:
1. Zapoznanie się z kursantem, z jego umiejętnościami i potrzebami, przedstawienie planu zajęć, materiałów szkoleniowych, ustalenie zasad szkolenia (długość ćwiczeń, przerwy, telefon komórkowy)
2. Omówienie obszaru roboczego (posługiwanie się menu, narzędziami, paletami, nowy dokument, ustawienia dokumentu, ustawianie preferencji, tworzenie własnego pliku startowego, skróty klawiaturowe – własny zestaw skrótów)
3. Nawigacja i obiekty pomocnicze (zmiana widoku, paleta nawigator, paleta info, miarki, linie pomocnicze, inteligentne linie pomocnicze, siatka dokumentu, kąt rysowania)
4. Rysowanie i kolorowanie (predefiniowane kształty i linie, informacje o obrysie i wypełnieniu)
5. Informacje o kolorze i zarządzaniu kolorami (tryby i modele kolorów, próbnik kolorów, paleta kolor, paleta próbki, kolory podstawowe i dodatkowe, mieszanie kolorów, tworzenie próbek gradientów, system zarządzania kolorami w programach Adobe)
6. Praca z obiektami (zaznaczanie obiektów - strzałka, lasso, różdżka, menu zaznacz, grupowanie, wyrównywanie i rozmieszczanie obiektów i odstępów – paleta wyrównanie, blokowanie, ukrywanie, usuwanie, kopiowanie obiektów, powielanie na palecie warstwy, polecenie - przesunięcie ścieżki)
7. Struktura dokumentu (warstwowa struktura dokumentu – warstwy w warstwach, paleta warstwy, polecenie ułóż)
8. Praca z tekstem (wprowadzanie tekstu, ramki tekstowe, wątki, oblewanie tekstu, tekst na ścieżce, edycja tekstu, formatowanie znaków, formatowanie akapitów, przekształcanie tekstu, zamiana liter na obiekty graficzne)
9. Praca ze ścieżkami (informacje o ścieżkach, rysowanie ołówkiem, piórem, dopasowywanie ścieżek – uśrednianie, wygładzanie, ścieranie gumką, cięcie nożyczkami, upraszczanie, narzędzie przekształcanie, obrysowywanie ilustracji – autoobrys w CS, interakcyjny obrys w CS2, tworzenie warstw szablonowych)
10. Tworzenie kompozycji (grafika wektorowa a obrazki bitmapowe, umieszczanie obrazków, osadzanie obrazków, paleta połączenia)
11. Przekształcenia i powielanie obiektów (metody transformacji, przekształcenia za pomocą obwiedni, przemieszczanie klawiszem strzałek, menu obiekt > transformacje, paleta transformacje, narzędzia przekształcanie)
12. Zniekształcenia obiektów (narzędzie przekształcenie swobodne, forma zniekształcenia – łuk, muszla itp., obiekty siatkowe, narzędzia deformacji – wypaczenie, wirówka itp., zniekształcanie za pomocą formy,)
13. Tworzenie ścieżek złożonych (kształty złożone, filtry ścieżek i efekty: filtry ścieżek), maski odcinania, ewolucje, tworzenie obiektów trójwymiarowych)
14. Malowanie i środki artystyczne (opcje obrysów i wypełnień, grupy aktywnego malowania, paleta pędzle, posługiwanie się pędzlami, tworzenie własnych pędzli, korzystanie z wzorków, tworzenie własnych wzorków, gradienty i siatka gradientu, korzystanie z symboli, tworzenie symboli, paleta, symbole, narzędzie rozpylacz symboli itp.)
15. Przezroczystość i tryby mieszania (paleta przezroczystość, krycie, maska krycia, tryby mieszania, informacje o spłaszczaniu przezroczystości)
16. Filtry i efekty (praca z filtrami i efektami, przegląd filtrów i efektów)
17. Atrybuty wyglądu i style (paleta wygląd, efekty, paleta style graficzne, tworzenie własnych stylów)
18. Wykresy (tworzenie wykresów, formatowanie wykresów, dołącznie obrazków do wykresów)
19. Importowanie, eksportowanie i zapisywanie w różnych formatach
20. Drukowanie (przygotowanie, rozbarwienia itp.)
• Adobe InDesign:
1. Omówienie obszaru roboczego (posługiwanie się paletami, narzędziami, menu, ustawienie preferencji, zmiana widoku, skróty klawiaturowe)
2. Konfigurowanie stron (opcje układu, ramki, rozkładówki, numeracja stron, wzorce, warstwy)
3. Praca z tekstem (dodawanie tekstu do dokumentu, powiązane ramki tekstowe, opcje ramki tekstowej, edycja teksu, dzielenie wyrazów, edytor wątków, łączenie tekstu i grafiki, oblewanie tekstem, tekst na ścieżce)
4. Skład tekstu (czcionki Open Type, formatowanie znaków i akapitów, wcięcia, tabulatory, sterowanie dzieleniem wyrazów, style akapitowe i znakowe)
5. Tworzenie tabel (edycja i formatowanie)
6. Funkcje interaktywne (tworzenie hiperłączy, zakładek i przycisków)
7. Tworzenie książek (określanie dokumentu źródłowego stylów, synchronizacja dokumentów, numeracja stron)
8. Tworzenie spisu treści (planowanie spisu, tworzenie pozycji, posługiwanie się stylami spisu treści)
9. Tworzenie skorowidza (planowanie skorowidza, tworzenie tematów i pozycji, dodawanie odsyłaczy, generowanie skorowidza)
10. Zarządzanie grafiką importowaną (łącza i grafika osadzona, biblioteki obiektów)
11. Rysowanie i transformacje (rysowanie ołówkiem, piórem, informacje o ścieżkach, nożyczki, efekty narożne, ścieżki odcinania, filtry ścieżek, układanie i wyrównanie obiektów, przekształcanie obiektów)
12. Praca z kolorem i przezroczystością (kolory podstawowe i dodatkowe, tinty, edycja próbki, określanie przezroczystości, tryby mieszania, grupa wycinania, tworzenie cieni, rozmywanie krawędzi, spłaszczanie przezroczystości)
• Zakończenie pracy (zalewkowanie, pakowanie, tworzenie plików PDF i drukowanie)